La “Sociale Verzekeringsbank” (Banque des assurances sociales), l'organisme néerlandais qui paie les allocations familiales, a récemment publié sa liste des prénoms des enfants nés aux Pays-Bas en 2011. Presque simultanément, “Kind en Gezin” (Enfant et Famille), l'organisme public flamand d'aide et assistance au bien-être de l'enfance (homologue de l'Office de la Naissance et de l'Enfance de Belgique francophone), rendait publiques des données comparables au sujet de la Flandre.

Quels sont les prénoms les plus en vogue?

Chez les filles, on constate un beau parallèle. Tant aux Pays-Bas qu'en Flandre, le prénom Emma arrive en tête. Il se classe d'ailleurs premier en Flandre depuis 2008. Aux Pays-Bas, Julia vient en second lieu, en Flandre c'est Julie.

On ne rencontre pas la même unanimité en ce qui concerne les garçons. Aux Pays-Bas, c'est  Daan qui l'emporte devant Sem et Milan. En Flandre, Daan doit se contenter de la cinquième place. Le tiercé gagnant se compose, dans l'ordre, de Lucas, Liam et Lars.

Savoureux petit extra: l'apparition du prénom féminin Pippa. Comme quoi, les mariages princiers ont du bon!

Les données relatives aux prénoms des nouveau-nés de 2011 émanant de la “Sociale Verzekeringsbank” peuvent être consultées ici, celles de “Kind en Gezin” ici.

Peu après la disparition de Gustav Leonhardt (voir le précédent communiqué) survient un autre décès: celui de Rudi van Dantzig, l'un des plus grands chorégraphes des Pays-Bas. Il est décédé à l'âge de 78 ans. Van Dantzig a réalisé plus de cinquante ballets, engageant pour ce faire des danseurs du monde entier parmi lesquels le légendaire Rudolf Noureev, pour qui il a spécialement conçu quatre ballets.

Van Dantzig a fait ses débuts en 1952 comme danseur du “Gaskell's Ballet Recital”, dirigé par la célèbre ballerine Sonia Gaskell. Deux ans plus tard, cette troupe devenait le “Nederlands Ballet”, pour lequel Van Dantzig a fait sa première chorégraphie, intitulée “Nachteiland” (Île nocturne).

En 1959, Van Dantzig a fondé le “Nederlands Dans Theater”. Mais il n'a pas tardé à retourner chez Gaskell. C'est sous la direction de cette dernière qu'allait naître “Het Nationale Ballet”. En tant que directeur artistique de “Het Nationale Ballet” (de 1971 à 1994), Van Dantzig a introduit une programmation audacieuse comportant une forte proportion de danse expérimentale.

Dans l'ouvrage “La Danse aux Pays-Bas et en Flandre aujourd’hui”, publié par l’association flamando-néerlandaise “Ons Erfdeel vzw”, éditrice de “Septentrion”, un chapitre distinct est consacré à “Het Nationale Ballet”.

Le claveciniste, organiste et chef d'orchestre Gustav Leonhardt vient de décéder à Amsterdam. Il avait 83 ans. Leonhardt était un des initiateurs de la “musique authentique”, souvent dénommée aujourd'hui “period performance practice” ou “interprétation historiquement documentée”.

Cette tendance, née durant les années cinquante du siècle dernier, a voulu remettre à l'honneur la musique ancienne en l'exécutant sur des instruments d'époque authentiques (ou des copies fidèles) et en s'appliquant à en respecter le style.
 
Le mouvement a pris un rapide essor et, avec lui, la carrière de Leonhardt. Celui-ci a joué en compagnie de quasiment tous les musiciens qui deviendraient dans la suite les grands noms dans ce domaine, tels les frères Kuijken, René Jacobs, Philippe Herreweghe ("Collegium Vocale") et Frans Brüggen ("Orchestre du XVIII siècle") pour citer que les Flamands et les Néerlandais. Tant les frères Kuijken que René Jacobs et Frans Brüggen ont fait l'objet d'articles dans “Septentrion”. Un article de fond récemment paru à propos de Frans Brüggen et de son “Orchestre du XVIII^e siècle” est repris ici. 

Le petit film qui chapeaute le présent communiqué montre Gustav Leonhardt dans son dernier concert, le 12 décembre 2011 à Paris.

 Willem Maris, "De kalfjes" (Les Veaux), 1863, collection Mesdag.

Si, traversant les Pays-Bas, vous êtes pris de nostalgie pour un pays qui n'est plus ce qu'il était, faites un petit détour par le “Haags Gemeentemuseum” (musée municipal de La Haye). Du 21 janvier au 9 avril se tient dans ce musée une exposition centrée sur l'œuvre de l'impressionniste néerlandais Willem Maris (1844-1910).

Nulle part l'image familière du paysage néerlandais n'a été aussi fidèlement conservée que dans la peinture de l'école de La Haye, dont Willem Maris fut précisément un des plus illustres représentants. Des paysages superbes, avec des vaches broutant dans une prairie grasse ou des canards barbotant dans une mare et éclaboussant la berge, c'est le spectacle réjouissant que vous découvrirez au “Haags Gemeentemuseum”.

Cette exposition donne à voir, plus de cent ans après la mort de Willem Maris, quelque cinquante tableaux et une trentaine de dessins permettant de retracer le parcours d'un artiste au talent précoce qui, dans la suite, avec son coup de pinceau délié et des couleurs vives maniées dans un style qui n'appartient qu'à lui, allait s'affirmer comme le seul véritable impressionniste de l'école de La Haye.

Le n° 2 / 1991 de “Septentrion” renferme une “Actualité” sur Willem Maris et ses frères Jacob et Matthijs.

Plus d'un amateur francophone de théâtre a déjà été séduit par le théâtre flamand. De nombreuses troupes flamandes sont à même de se produire devant un public francophone avec des représentations en traduction française, voire en néerlandais avec surtitrage en français.

Bon nombre de ces compagnies se produisent surtout à Paris. Mais certaines effectuent une véritable tournée à travers la France. C'est ainsi que tg STAN, une des principales troupes de Flandre, a joué ces derniers jours à Strasbourg et à Toulouse avant de poursuivre, dans les jours et semaines à venir, sa tournée à Pau, Montpellier, Nîmes, Béziers, Aix-en-Provence, Bordeaux, Petit-Quevilly (Rouen) et même Ajaccio. Tg STAN présentera dans toutes ces villes “Le Chemin solitaire” de l'auteur autrichien Arthur Schnitzler (1862-1931).

Le programme complet et détaillé des spectacles de tg STAN en France est à découvrir ici.

Dans le n° 1 / 2005 de “Septentrion” a paru un article de fond sur tg STAN.

Le 4 février, la “Koninklijke Academie voor Nederlandse Taal- en Letterkunde” (KANTL - Académie flamande de langue et de littérature néerlandaises) organise à Gand un séminaire bilingue (néerlandais-français) sur le thème “Maurice Maeterlinck face à la nature”.

On se rappellera que l'année dernière a été célébré le centième anniversaire de l'attribution à Maurice Maeterlinck (1862-1949) du prix Nobel de littérature.

Le séminaire comportera deux parties: une journée internationale d'étude durant laquelle six intervenants feront un exposé sur une ou plusieurs œuvres de l'écrivain gantois francophone sous l'aspect “nature”, puis une soirée consacrée à un entretien entre, d'une part, les deux organisateurs du colloque, Anne Marie Musschoot (ancien professeur de littérature néerlandaise à l'université de Gand) et Pierre Schoentjes (professeur de littérature française à l'université de Gand), et d'autre part deux écrivains: le Français Philippe Claudel et l'auteur flamand Erwin Mortier. L'entretien portera sur l'attrait que peut encore présenter pour des écrivains d'aujourd'hui la pensée symboliste de Maeterlinck.

Le programme détaillé du séminaire est repris ici.

Le n° 3 / 2011 de “Septentrion” contient un article de fond sur Maurice Maeterlinck et son œuvre. Vous pouvez lire cet article ici. Erwin Mortier, de son côté, a fait l'objet d'un dossier substantiel dans le n° 4 / 2003.

Du 29 janvier au 27 mai 2012, le “FelixArtmuseum” à Drogenbos (près de Bruxelles) organise l’exposition “Grenoble 1927. Un panorama de l’art belge”.

Dpuis 1996, le “FelixArtmuseum” abrite et expose la collection volumineuse du peintre Felix De Boeck (1898-1995).

Le projet “Grenoble 1927” a pour ambition de reconstituer l’exposition d’art belge contemporain organisée au musée de Grenoble en 1927. Cette exposition constituait l’un des plus beaux et des plus novateurs ensembles d’art belge contemporain des années 1920 présentés à l’époque. Dans un article de fond paru dans le n° 2 / 2004 de "Septentrion" sont évoquées les origines de cette collection.

Outre un groupe d’artistes notoires, plutôt en fin de carrière, tels James Ensor, Eugène Laermans, Jakob Smits, ainsi que des artistes plus jeunes, fauves pour la plupart (Jos Albert, Jean Brusselmans, Willem Paerels, Louis Thévenet, Hippolyte Daeye, Fernand Toussaint, Ramah, Albert Servaes, Léon Spilliaert), le musée de Grenoble présentait aussi le fleuron des avant-gardes belges, regroupés par tendance: les “expressionnistes” (Constant Permeke, Gustave De Smet, Floris Jespers, Frits Van Den Berghe, Gustave Van De Woestyne, Joseph Cantré, Oscar Jespers et Edgard Tytgat), les “surréalistes” (René Magritte et Auguste Mambour), le groupe “Jeune Peinture” (Jean-Jacques Gailliard, Hubert Malfait et Georges Lebrun), et les “Plasticiens” (Felix De Boeck, Pierre-Louis Flouquet et Victor Servranckx). Au fil des années, “Septentrion” a publié plusieurs articles sur bon nombre de ces artistes (voir les archives).

Outre le fait de donner à redécouvrir les trente-et-une oeuvres d’art belge moderne conservées à Grenoble depuis cette époque, cette exposition permet de reconstituer une “capsule” de temps dénuée du discours interprétatif que l’on peut avoir sur cette période aujourd’hui.

Depuis quelques semaines, on peut voir dans les salles de cinéma “Bruegel, le moulin et la croix” ("Bruegel, The Mill & the Cross"), un film à la technique très affinée, réalisé par Lech Majewski et qui compte parmi ses interprètes Charlotte Rampling, Michael York et le Néerlandais Rutger Hauer.

En 1564, alors que la Flandre subit l’occupation brutale des Espagnols, Pieter Bruegel l’Ancien achève son chef-d’œuvre "Le Portement de croix", où, derrière la Passion du Christ, on peut lire la chronique tourmentée d’un pays en plein chaos.

Le film plonge littéralement le spectateur dans le tableau et suit le parcours d’une douzaine de personnages au temps des guerres de religion. Leurs histoires s’entrelacent dans de vastes paysages peuplés de villageois et de cavaliers rouges. Parmi eux, Bruegel lui-même, son ami le collectionneur Nicholas Jonghelinck et la Vierge Marie.

Inutile de préciser que “Septentrion” a publié au fil des années plusieurs articles consacrés à Bruegel.

  Plan-relief de Bergen op Zoom, photo St. Maréchalle / R-G Ojeda © RMN.

Du 18 janvier au 17 février aura lieu sous la Nef du Grand Palais de Paris l'exposition “La France en relief'”. Cette exposition constitue une occasion exceptionnelle pour le grand public de découvrir des pièces spectaculaires de la collection du musée des Plans-reliefs. Ces plans-reliefs, maquettes historiques de villes fortifiées, constituent un ensemble commencé sous Louis XIV, à partir de 1668, et enrichi jusqu'en 1873.

La collection du musée des Plans-reliefs compte plus de cent maquettes. Seize d'entre elles, parmi les plus spectaculaires, seront exposées. Ces objets illustrent l'évolution des frontières au cours de l'histoire. Certaines villes exposées, comme Bergen op Zoom ou Exilles, furent françaises et sont aujourd'hui néerlandaise ou italienne. D'autres, étrangères par le passé, comme Saint-Omer ou Besançon, sont devenues françaises. Chaque plan-relief sera mis en valeur sous un angle particulier: histoire de la construction et de l'urbanisme, histoire des techniques de siège et de l'art de la guerre, histoire de la ville et de la province, histoire de l'environnement.

La maquette exposée de Bergen op Zoom (en Brabant-Septentrional) est la deuxième qui a été construite, après que la première avait été emportée par les Prussiens après la défaite française en 1871. Aussi, en comparant les deux, peut-on se rendre compte de l'évolution de la ville depuis la construction du premier plan-relief. En outre, il en existe une copie au centre historique “Het Markiezenhof” à Bergen-op-Zoom.

Le 23 janvier, au palais des Beaux-Arts de Bruxelles (“Bozar”), sera présenté le livre “Le Passage à l’Europe” du philosophe et historien néerlandais Luuk van Middelaar (° 1973). Cette présentation aura lieu à la rotonde Bertouille et débutera à 19.00 heures.

Luuk van Middelaar est un penseur influent dans les milieux des décideurs européens. Il est conseiller politique et rédacteur de discours de Herman Van Rompuy, le président du Conseil européen.

Dans “Le Passage à l’Europe”, Van Middelaar démonte les mécanismes de ce que notre histoire récente a de plus insaisissable. Il analyse les principaux développements politiques que nous avons connus durant les cinquante dernières années. En même temps, il brosse un portrait de l' “homo politicus”, en quelque sorte un praticien de "l'art du temps" qui, au-dessus de la mêlée de l'actualité, jette des ponts entre le passé et l'avenir.

Le débat au palais des Beaux-Arts mettra en présence Luuk van Middelaar lui-même, Philippe Ricard (correspondant européen à Bruxelles du journal “Le Monde”), Paul Magnette (ministre belge des Entreprises publiques, de la Coopération au développement et de la Politique scientifique) et Philippe Van Parijs (professeur à l'Université catholique de Louvain-la-Neuve et à l'université de Harvard).

 “Le Passage à l’Europe” (titre original: “De passage naar Europa”) paraît aux éditions Gallimard.  La traduction française est signée Daniel Cunin et Olivier Vanwersch-Cot.

Dans le n° 1 / 2003 de “Septentrion”, Luuk van Middelaar a publié un article de fond dans lequel il évoquait les cours qu’il a suivis à Paris auprès d’éminents philosophes français.